DAMIEN HIRST d.1965

Butterfly Effect - Kelebek Etkisi
İmzalı. Ed. 23/30. Circa 2008
Özel kağıt üzerine karışık teknik
90 x 85 cm

Fiyat istek üzerine verilir.

Damien Hirst’ün sanatı sanatın hayatın bir yansıması olduğu düşüncesi üzerinde şekillenir. Sanatçının sıklıkla işlerinde yer verdiği kelebek imgesi de, kelebeğin hayat döngüsünü, büyümeyi ve değişimi sembolize etmesi üzerinden bu düşünceyle ilişkilidir. Üstelik, her kelebeğin eşsiz deseni insanın bireyselliğini yankılamaktadır. Hirst kelebeği bir sembol olarak işlerinde sıklıkla kullanır. Bunlardan belki de en çarpıcısı olan ve ilk kez 1991’de sergilendikten sonra 2012’de Tate Modern’de yinelediği In and Out of Love sergisinde bir oda dolusu kelebek kozasından çıkarak yaşam döngülerini ziyaretçilerin gözü önünde tamamlar. Hirst, “İyi sanat hem deneyimlenmeli hem de hatırlanmalıdır,” savına uygun
olarak izleyicilerini sanat eserinin bir parçası haline getiren bir deneyim tasarlar. Süzülen kelebekleri betimleyen altı baskıdan oluşan Wonder of You (2015) serisi kelebeğin spiritüel sembolizmini irdeler. Seriyi oluşturan polimer gravür üzerine taş baskılardan her biri bir duyuya ya da duyguya gönderme yapar. Hirst, gerçek kelebeklerin verdiği hareket hissini aynen yakalamak için folyo blokları kullanmıştır. Her çalışmaya eklediği Dokunuşun, Duygun, Yüreğin, Güzelliğin gibi alt başlıklarla kelebeğin taşıdığı mesajı öznelleştirir. Hirst kelebeklere olan merakının, onların ölü olsalar bile canlı gibi görünmelerinden kaynaklandığını söyler. Hirst’ün ölüm takıntısı bilinse de kelebek sembolü ölümden çok, hayatın kutlanmasına gönderme yapar. Hirst, For the Love of God (2015) serisinde de hayatın bir yansıması olarak tek bir kelebeği göz alıcı renkte bir kalp içerisinde çerçeveleyerek bu imgeyle çalışmayı sürdürür. Hirst sevgi hakkında, “Sevgi çok güzel bir şeydir. Onu dünyanın korkunçluklarına karşı küçük bir panzehir olarak görüyorum,” der.